第5回
クロアチア映画祭

記憶するカメラ

映画の伝統的かつ「動物的」な存在論において、カメラとは記録するものでした。可視なるものを狩り、現実の証拠を集める存在だったのです。しかし本作において、「見る」という行為は反転します。カメラはもはや世界を模倣するのではなく、世界を記憶するのです。ひとつひとつのフレームは記憶された知覚の断片であり、かつて存在したと信じられていた世界の残響(エコー)です。私たちが目にするものは出来事そのものではなく、メディア自体によるその回想 ー テクノロジーによる「アナムネーシス(想起)」の形態なのです。

画像の記憶から、記憶の画像へ

かつて映画が「光」を「記憶」へと変換していたのだとすれば、この映画はその逆のプロセスを実行します。すなわち「記憶」を「光」へと変換するのです。この転換は象徴的なものではなく、構造的なものです。

技術的記憶 / 感覚のグラマー(文法)

本作はアナログとデジタルのプロセスを組み合わせています。16mmフィルムの粒子、1970年代の光学機器、人工音声、アルゴリズム音響。16:9のアスペクト比は建築的な制約 ー 知覚が呼吸するための膜 ー として扱われます。音響はモノフォニックな密度の高さと空間的な拡散の間を行き来し、言語は構文とノイズの間で明滅します。その結果生まれるのは、自らの夢を見る機械のように振る舞う映画というオブジェクトです。

「Dream On」と「Dream Off」の間には、ひとつの吐息があります。
それは「画像の記憶」から「記憶の画像」への移行であり、映画がもはや現実を観察するのではなく、現実を記憶するという行為そのものを実行する場所なのです。

入植が始まったばかりの「クリスタル惑星」で、11歳の少女リアは、変異したモンスターによって母親と引き離されてしまった恐竜の子供「バーギー」と出会い、友達になります。リアはバーギーを母親のもとへ返そうとしますが、バーギーの持つ特殊な能力を利益のために利用しようと目論む冷酷な総督と鉢合わせてしまい、危険な局面を迎えます。リアとバーギーは固い友情と勇気を胸に、立ちはだかる困難を乗り越え、クリスタル惑星の儚く繊細な命のバランスを守らなければなりません。

ドラジェン・ペトロヴィッチの物語は、有名なスポーツでの成功という側面よりも、むしろドラジェンの私生活やその独特な人柄に焦点を当てている。
この脚本は、ドラジェンとバスケットボールとの関係 ― 彼にとって最大の情熱であり、ある種の個人的な信仰でもあり、唯一の真の愛であり、同時に呪いでもあるもの ― を問題提起している。

ボスニア・ヘルツェゴビナの麻薬密輸組織が、予期せぬトラブルから大混乱に陥る物語です。シリア人移民が持ち込んだ爆発物をきっかけに、国境を越えてISIS(イスラム国)のテロリストたちが国内へと引き寄せられてしまいます。緊迫するボスニア・ヘルツェゴビナとクロアチアの国境地帯で、密輸グループの面々は自分たちの忠誠心と生き残りをかけた命がけの危険なゲームへと巻き込まれていくことになります。

パウリナ・P. が帰ってきた! 干渉しすぎる大人たちや学校での嫌がらせといった、思春期ならではの悩みに再び向き合う彼女。
しかし、大好きなおばあちゃんが不治の病に侵されていることを知り、これまでにない最大の試練に直面することになります。

クロアチアの著名な実業家ミリェンコ・ロンチャリッチ氏は、自身の誕生日に破産の瀬戸際にあることを知る。
そこへ、彼の家族が誕生日を祝いに、ケーキを持ってタンブリツァ楽団を連れてオフィスへやってくる。
さらに同じタイミングで、ロンドンに留学中の娘、アナから電話があり、誕生日を祝う言葉とともに、妊娠したことを告げられる。子どもの父親は、セルビアの外務大臣の息子である。